top of page
el-charcoweb.jpg

El charco inútil

Frase que nace sin contexto

Autor: David Desola

Dirección: Ruby Tagle

Elenco: Juan Ríos, Paulina Treviño y Miguel Cooper

Sensible puesta en escena que le lleva a valorar la vida. El teatro principal del Centro Cultural Helénico presenta por segunda vez en menos de 5 años, el texto del español David Desola. La dirección es de la mexica Ruby Tagle. Ella tiene una formación en Ingeniería Química y en danza, se desempeña como coreógrafa, también se interesa por el budismo y la yoga. Bajo su mirada, por segunda vez, se hace palpable la búsqueda de la esencia humana ante la pérdida, el dolor y la soledad.

El charco inútil es una puesta en escena que debe verse porque le ofrece una mirada sensible a los motivos que se pueden tener para mantenerse vivo, aunque estos no sean aceptados socialmente. Los personajes pueden ser juzgados como locos o no, pero cada uno ha decidido cómo sobrevivir a su duelo. "Lo que importa es el acto en sí", aunque las personas al rededor no lo entiendan. 

En el boletín de prensa se puede leer: En palabras de David Desola, esta puesta en escena explora en las profundidades de personajes atormentados y víctimas de un entorno opresivo, quienes se refugian en la locura para mantenerse cuerdos: “(la obra) Es un intento de hacer un teatro inmediato, social, que refleje el aquí y el ahora, con unos personajes que dan la espalda a la realidad porque la realidad les ha dado la espalda a ellos —si es que la realidad existe—.Y también es una historia que no pretende acariciar al espectador, sino abofetearle. Somos una sociedad enferma y perversa, dice el protagonista. Y dice la verdad”.

Son tres personajes que han sido interpretados por Mariana Garza, Alberto Estrella y David Hevia (en 2022) en el primer montaje de esta puesta en México. Ahora son interpretados por Juan Ríos (Óscar, el profesor agredido por un alumno), Paulina Treviño (Irene, la madre que pierde a su hijo en un atentado terrorista) y Miguel Cooper (Hierofante, el profesor que guía a Óscar mientras contempla el lago sin patos).

La escenografía de Jesús Hernández crea espacios íntimos y simultáneos, interiores y exteriores con elementos mínimos y realistas al mismo tiempo; la convergencia de opuestos facilitan la contradicción en el espectador. 

Si aún no ha visto esta puesta, acérquese al Helénico y reflexione. Un docente agredido por un estudiante queda imposibilitado para dar clases, no solo por las lesiones al caer de la escalera, sino por no claudicar. ¿No claudicar o ser cobarde? Juzgue usted, pero recuerde que un lago artificial sin patos es un charco inútil, tan inútil como un maestro sin alumnos. ¿Los profesores enseñan frases muertas para luego diseccionarlas, hacerles la autopsia?

En una realidad bárbara, hipócrita y sin amor, cómo proceder ante la nostalgia.

¿Cuerdo loco; loco cuerdo?  

El proceder del personaje, así como el de una persona, se puede entender en contexto de otro modo es como una frase que nace sin contexto: es muerta. Las frases y las acciones necesitan situarse en un entorno para entenderlas, para comprenderlas, pero para empatizar con ellas, ¿también se requiere el contexto?

Cartel de general.jpg

La producción en este 2026 está a cargo de Jean Bernard Tenaille y Daniel Blanc, ambos entusiastas apoyan el teatro mexicano y nos recuerdan que solo una sala llena puede dar testimonio de la relevancia del montaje

.

Para terminar, agradecemos a Gadi MIrando y al equipo de Difusión y Prensa del Centro Cultural Helénico por las facilidades otorgadas para la presente nota.

 

Temporada: del 23 de julio al 30 de agosto de 2026, jueves y viernes 20hrs., sábados 19hrs., y domingos 18hrs.

Lugar: Teatro Helénico. Av. Revolución 1500, esquina con Manuel M. Ponce. Metro Barranca del muerto.

Duración: 90 minutos

Localidad: $525.00 planta baja, $427.00 Planta alta

bottom of page